Nur selten hat Christian Rohlfs seine Annäherung an den Expressionismus so weit vorangetrieben wie in diesem Gemälde. Großflächig heben sich das rote Dach und die in Gelb gehaltene Häuserwand des Bauernhauses in Soest von den umgebenden dunkleren Zonen des Bildes ab. Umrisse und Architekturdetails treten zurück. Auch die perspektivische Wirkung ist nur rudimentär angedeutet, etwa durch den Weg in der Bildmitte, der auf die Haustür zuführt. Die flächige Wirkung des Farbauftrags dominiert, die Farben leuchten, sie werden fast zum Glühen gebracht. Erst bei genauerer Betrachtung wird man darauf aufmerksam, dass Rohlfs hier mit einer stärker differenzierten Farbpalette arbeitet und zum Beispiel auch Grün- und Blautöne verwendet; ebenso stuft er das Rot und das Gelb in verschiedenen Schattierungen ab. Er legte die Farbe in mehreren Schichten übereinander und kratzte anschließend mit dem Stiel eines Pinsels oder einer Bürste in die obere Schicht, so dass die darunterliegenden Farbtöne wieder zum Vorschein kommen. Rohlfs war von dem bis in seine Zeit erhalten gebliebenen mittelalterlichen Stadtbild von Soest begeistert, seit er den Ort von Hagen aus im Jahr 1904 erstmalig besuchte. Stadtmotive aus Soest finden sich in seinem Werk bis in die 1930er Jahre. Dargestellt ist hier sehr wahrscheinlich das sogenannte „Schumachersche Haus“ in der Pauli-Straße 12, in dem Rohlfs im Sommer der Jahre 1905 und 1906 bei seinen Aufenthalten wohnte. Sein expressionistisches Gemälde wurde 1937, ein Jahr vor dem Tod des Künstlers, von den Nationalsozialisten beschlagnahmt und mit weiteren Werken in der Ausstellung „Entartete Kunst“ in München gezeigt. Der hochbetagte Künstler wurde gleichzeitig aus der „Preußischen Akademie der Künste“ in Berlin ausgeschlossen.